Van Gogh

"A esta primera crisis le sucedieron otras de mayor y menor intensidad. Su hermano Theo jamás lo abandonó. A pesar de ir de un hospital a otro jamás dejó de pintar. De este período son dos de sus cuadros más extraños, “Campo de trigo con cuervos”. Los estigmas de la locura se hacen visibles en el cuadro. La composición y la perspectiva responden a otros parámetros y no a una lógica pictórica. En la pintura la noche se precipita sobre un cielo azul con pinceladas negras. Una bandada de cuervos sobrevuela un trigal agitado e impasible y parecen venir hacia el pintor. Impresiona en el cuadro los dos soles y los distintos caminos que entran y salen por el paisaje amarillo. Es una pintura de gran fuerza plástica"

La locura no siempre es arte, ni los locos son artistas, algo que parece olvidar nuestra sociedad, donde se busca "artistas" más creativos con su forma de vida y vestir que pintando... Pensad en ello.

Wolfgang Amadeus Mozart

Mozart ajeno al placer sexual unilateral compuso su primera sinfonía con tan solo ocho años.

Se mostró siempre como un loco innovador, a la edad de 22 años por la mañna hacia jercicios de matemática, por la tarde tocaba el violín o el piano y por la noche veía culos y tetas. Jamás descansaba, al contrario, que la inmensa mayoría de sus amigos. Por eso, hoy en día, es recordado como un gran tipo, y aunque se casó dos veces, jamás amó a ninguna mujer, pues para él, la música lo era todo.

A pesar de que murió muy joven (apenas a los 35 años), nos ha dejado su enorme legado, y su espíritu.

La Flauta mágica - La Reina de la noche

Fernando Sinaga

Fernando Sinaga.. Galería SCQ. Santiago de Compostela..

Del 10 de abril al 9 de mayo de 2008.

SINAGA, Fernando. (Zaragoza, 1951). Es uno de los artistas más relevantes del panorama escultórico actual. A principios de los años 90 se muestra más interesado por el espacio, abandona la presencia volumétrica y realiza una obra espacialista y cercana al Minimal.

Posteriormente se intuye el alejamiento del minimal - en una serie de piezas que apoya con cuidado en la pared provocando un frágil equilibrio o apoyándolas directamente sobre el suelo - y de sus principios formalistas al conceder mayor valor a conceptos como espacio, tiempo y luz. En sus piezas rectangulares de bronce, aluminio o zinc en una gama cromática reducida - dorado, blanco, negro y grises - presentadas en Sevilla en 1994, se acentúa esa especie de simultánea inmersión y distanciamiento del minimalismo.

En esta ocasión el artista, como suele ser habitual en los últimos años ha planteado un proyecto específico, para el espacio SCQ. Dispondrá unas piezas de pared, concebidas exclusivamente para ese espacio. Las estructuras, realizadas a partir de metal o cristal.